لماذا ألجأ دائماً إلى التجريد بعد رسم البورتريهات

أشعر أحياناً أن البورتريه والتجريد عالمان مختلفان تماماً.
ومع ذلك أحبهما بالقدر نفسه 🤎

أرسلت للتو عملاً كبيراً نسبياً من أعمال البورتريه المنفّذة حسب الطلب.
لوحة تضم 4 أشخاص وكلباً صغيراً 🐾
ولأنها هدية، لا أستطيع للأسف أن أريكم إياها الآن. لكنني أتطلع منذ هذه اللحظة إلى الكشف عنها أخيراً في يونيو.

كل بورتريه هو رحلة طويلة بالنسبة لي.
يرى كثيرون اللوحة النهائية فقط، ولا يرون عشرات الساعات التي تقف وراءها. صمت المرسم. التركيز المتواصل. تأمل التفاصيل. التفكير في كل ظل، وفي تعبير العينين أو أدق تغير في ملامح الوجه.

في رسم البورتريه، لا يمكن للمرء أن «يستريح» ببساطة.
فهنا لا بد من حضور ذهني دائم. تراجعون باستمرار النسب والشبه والمشاعر. وأحياناً يكفي مليمتر واحد ليتغير تعبير الشخص تماماً.

لعل هذا بالتحديد ما يجعل رسم البورتريه مرهقاً نفسياً بالنسبة لي.
لكنه في الوقت نفسه جميل للغاية. لأنني أعرف أنني غالباً ما أرسم شخصاً يحبه أحدهم بصدق. أحياناً تُرسم هذه اللوحات لتكون مفاجأة. وأحياناً لتخليد ذكرى. وأحياناً لتكون هدية تكمن قيمتها الكبيرة قبل كل شيء في المشاعر التي تحملها.

وأنا أقدّر كثيراً ثقة الناس بي لأبدع أعمالاً كهذه.

لكن حين أنتهي من عمل كهذا، يأتي شيء واحد غالباً من تلقاء نفسه تماماً…
الرغبة في الهروب مجدداً إلى التجريد ✨

وهذا بالضبط ما يحدث الآن.

جهّزت بالفعل لوحتين تجريديتين جديدتين على حامل الرسم، ولعل حماسي لهما يفوق حماسي للإجازة 😄
ستكون كلتاهما بدرجات ترابية. الكثير من الملمس والطبقات والحركة والمشاعر. من تلك اللوحات التي تولد من الإحساس أكثر مما تولد من التخطيط.

أحب تلك اللحظة التي أقف فيها أمام قماش رسم أبيض، وأنا نفسي لا أعرف بعد ما الذي سيتشكل عليه تحديداً.
كل ما أشعر به هو الألوان والمزاج والطاقة التي أحتاج إلى بثها في اللوحة.

وأتعرفون؟
أشعر أن هاتين اللوحتين الجديدتين ستكونان مميزتين حقاً 🤎

ربما لأنهما تولدان بعد ساعات طويلة من الدقة والتفاصيل والتركيز.
يصبح التجريد عندها بالنسبة لي عودة من نوع خاص إلى الحرية. إلى المشاعر. إلى ذاتي.

وأنا لا أكاد أطيق الانتظار حتى أبدأ بمشاركتكم أولى اللمحات من هذا العمل الإبداعي